Cinque film tratti da libri che non puoi perderti

Ce ne sarebbero ben più di cinque, ma oggi noi di Skuola.net vogliamo parlare di quei film tratti da libri che ci hanno fatto dire “wow” al cinema. Si sa, di solito è sempre il libro a venire preferito rispetto al film, ma in questi caso si può parlare di parità. Per apprezzare davvero la bellezza di questi capolavori d’autore, poi, il consiglio che possiamo darci è di guardarli in lingua originale. Non ve ne pentirete! Se avete bisogno di qualche aiutino con l’inglese, ci pensiamo noi!

1) Il buio oltre la siepe, Robert Mulligan

Il buio oltre la siepe è uno dei grandi classici imperdibili. Non importa in che decennio si sia nati, questo capolavoro va visto almeno una volta nella vita. La vicenda si svolge in Alabama, Stati Uniti, ai tempi della segregazione razziale degli anni trenta. Il grande tema attorno cui gira tutta la narrazione è il pregiudizio, che spinge gli uomini a vedere il male in tutti e a essere crudeli.

La morale della storia passa proprio attraverso questa siepe, che è il muro di pregiudizio e paure che ognuno di noi mette tra sé, la sua casa e il resto del mondo. Proprio per questa ragione il film è più attuale che mai, andando a far leva sulla necessità di smettere di aver paura di quello che è diverso.

Scout, la piccola protagonista, vive col padre e il fratello in Alabama. I due piccoli hanno perso la mamma e la storia ruota attorno alle fantasia dei due fratelli e di un loro amico, che giocano a inventare personaggi ispirati alle vicende dei loro romanzi. I ragazzini sono attratti dalla presenza misteriosa di Boo, il vicino di casa che per evitare il riformatorio è stato chiuso in casa dal padre.

2) Il miglio verde, Frank Darabont

Paul Edgecomb è la voce narrante della storia. Sovrintendente al braccio della morte del carcere di Cold Mountain, Paul è ormai anziano e decide di raccontate a un amica di un incontro molto speciale che ha avuto in un’ala del carcere riservata ai condannati a morte, “Il Miglio Verde”. La storia narra di John, un omone di colore che viene incarcerato con l’accusa di aver ucciso dei bambini. L’uomo si rivela detentore di un dono assoluto: la capacità di guarire i malati, anche gravissimi, e addirittura quella di riportare in vita i morti.

Il film è geniale perché esalta il significato della storia, rendendo appieno l’empatia e la pietà di Paul così come Stephen King le aveva rese nel suo romanzo. L’omone non fa paura, fa riflettere. E il fatto che sia finito in carcere per una serie di equivoci, gli orrori a cui assiste e la sua vita rovinata sono un filo conduttore perfetto. Vendetta e perdono sono visti con occhi inediti: la prima consuma, il secondo può dare la libertà.

3) Il Signore degli Anelli, Peter Jackson

Uno dei progetti più ambiziosi della storia del cinema, i risultati si vedono eccome. La saga è vincitrice di ben 17 premi Oscar, acclamata sia dalla critica che dal pubblico. La storia prende vita nella Terra di mezzo nel corso della terza era. I protagonisti sono hobbit, esseri umani, elfi e nani che si uniscono in una compagnia il cui scopo è quello di sconfiggere Sauron e i suoi orchi.

Il tiranno vive con lo scopo di togliere la libertà ai popoli. Lo scontro tra le due fazioni portato alla luce magistralmente nei film da vita a battaglie epiche e avventure che hanno conquistato fan in tutto il mondo. L’adattamento grafico sublime rispetto alle ambientazioni del libro contribuisce a rendere la trilogia una leggenda.

4) Venuto al mondo, Sergio Castellitto

La storia si articola su tre piani temporali. Il piano attuale (2009) si intreccia coi ricordi del 1984, tempo in cui la protagonista viva la sua grande storia d’amore, e il 1992, in piena guerra dei Balcani. Gemma, la protagonista, nel 2009 decide di tornare a Sarajevo dall’Italia insieme al figlio Pietro. All’aeroporto trova ad aspettarla Gojko, poeta bosniaco che nel 1984 le fece conoscere Diego, fotografo con cui la donna ebbe una grande storia d’amore. L’idillio, ai tempi, fu però rovinato dal fatto che Gemma fosse sterile e, di conseguenza, dovesse ricorrere alla maternità surrogata grazie a una giovane bosniaca.

La storia è tratta da un romanzo della moglie del regista e viene magistralmente resa sullo schermo. Le ansie, le passioni, la vita e i suoi problemi: tutto viene raccontato in un calderone e assume un senso. Il grande merito è anche quello di aver parlato in maniera completa e delicata di un tema spinoso come quello della maternità in tutte le sue sfumature.

5) La leggenda del pianista sull’oceano, Giuseppe Tornatore

La storia comincia col ritrovamento di un bambino nascosto in un cesto a bordo di un transatlantico da parte di un operaio. L’uomo, per omaggiare il nuovo secolo entrante, chiama il bambino Novecento. Sfortunatamente il padre adottivo muore e il bambino, crescendo, rimane sulla nave insieme al resto dell’equipaggio.

Novecento è circondato da un mondo di passeggeri, ricchi e poveri, che osserva con molto interesse. Crescendo, il ragazzino capisce di avere un talento per il pianoforte e comincia così a intrattenere gli ospiti a bordo. Novecento diventa così bravo che le voci sul suo talento giungono anche a terra e Jelly Roll Morton – il più grande pianista jazz del tempo – decide di salire a bordo per sfidarlo. Che succederà?

Il film è un adattamento cinematografico di un monologo teatrale di Alessandro Barrico, con una colonna sonora di una forza rara composta da ben trenta brani diversi tutti di Tornatore. La voce narrante del monologo è Max, trombettista del Virginian, la nave su cui sia lui che Novecento passano la loro vita.

Ti interessa migliorare il tuo inglese? Leggi quali sono i film più utili per aiutarti a parlare meglio l’inglese!

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